lunes, 26 de noviembre de 2007
martes, 20 de noviembre de 2007
LA COMUNICACION/EDUCACION COMO NUEVO CAMPO DEL CONOCIMIENTO
Alumno: Martín Sastrè Martínez.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
DE OLIVEIRA, Ismar “La Comunicación Educación como nuevo campo del conocimiento y el perfil de su profesional” en Comunicación-Educación, coordenadas abordajes, travesías, Universidad Central, Bogotá, 2000. (pp. 27-48)
Los grandes desafíos de la educación son: que estrategias se deben utilizar para que las escuelas no se vean rebasada por el ciberespacio y como volver una realidad la introducción de los medios de comunicación y las tecnologías en la escuela. Se necesita la participación de profesores y alumnos en igualdad de condiciones, para poder implantar el ecosistema educativo.
La educación y la comunicación, al ser originadas por la racionalidad moderna, tuvieron sus campos de acción demarcados en el contexto del imaginario social, como espacios independientes, aparentemente neutros, con funciones especificas: la educación administrando la transmisión del saber necesario al desarrollo social y la comunicación responsabilizándose por la difusión de las informaciones, la recreación popular y la manutención del sistema productivo a través de la publicidad.
La modernidad transforma la sociedad gracias a la dominación de la naturaleza del hombre e impone la uniformidad de las representaciones sociales colectivas y la masificaciòn de las aspiraciones y de las mentalidades como una forma de control de la opinión publica. Ahora lo que comanda es la razón técnica y el predominio de la información. Existe la liberación de las conciencias mediante la autonomía individual y de la valorización de la subjetividad. En el presente lo virtual se convierte en real, lo cual significa que se concretan los deseos y las aspiraciones humanas de manera análoga, a través de los simulacros presentes en la cotidianidad de la producción simbólica del sistema de comunicación. Las tecnologías de la información representan uno de los grupos más dinámicos de la moderna economía mundial. Según Pierre Furter, estamos experimentando un cambio de paradigmas, ya que la educación cambio de la construcción de la democracia moderna a la excelencia y la irreversibilidad de la información. Mientras que en la comunicación existe una valorización y se encuentra en auge en el imaginario social, en la educación tradicional hay una depreciación. La Comunicación de masas representa el eje que atraviesa las nuevas maneras de pensar y organizar de la sociedad. El referente cognitivo es el surgimiento de una realidad virtual, accesible a las inmensas audiencias (ciberespacio), bajo la creencia de la existencia de una comunidad entre productores y receptores.
Interdiscursividad: comprender y actuar en la realidad cultural, favoreciendo el crecimiento y la autonomía de los educandos, permitiéndoles que se expresen y utilicen los recursos de la información de una manera democrática, crítica y responsable. Para aproximar los dos campos (educación/comunicación) existen dos teorías distintas según especialistas latinoamericanos: la tesis de la interfaz que se refiere que tanto la comunicación como la educación son campos constituidos, definidos, visibles y fuertes. Nos dice que podemos aproximarlos pero nunca integrarlos. La tesis de la conformación de un nuevo campo defiende la posibilidad del reconocimiento de un campo integrador. La comunicación se ve como un componente del proceso educativo y no a través del recorte del mesianismo tecnológico. La comunicación pasa a entenderse como relación, como un modo dialògico de interacción del actuar educomunicativo. Ser dialògico es vivenciar el dialogo, es no invadir, es no manipular. Para el educador no es posible comprender el pensamiento fuera de su doble función: la cognoscitiva y la comunicativa.
Para Mario Kaplùn la comunicación educativa existe para brindarle a la educación métodos y procedimientos para crear la competencia educativa del educando. Los medios son reubicados a partir de un proyecto pedagógico más amplio. Se trata entonces de educar por la comunicación y no para la comunicación.
Martín- Barbero considera la tecnicidad mediática como una dimensión estratégica de la cultura vista, muchas veces, con desconfianza por la escuela por que funciona como elemento desestabilizador de los ambientes de aprendizaje heredados de la tradición. Los medios rompen la frontera entre la razón y la imaginación, el saber y la información, el arte y las ciencias y permiten el desarrollo de un tiempo virtual que libera el aquí y el ahora, inaugurando nuevos espacios y velocidades. Utiliza el concepto de destiempo, propuesto por Margaret Mad en el conflicto entre las diferentes temporalidades en la relación comunicación /educación.
Para Fernando Font y Leonardo Méndez Sánchez debemos superar el universalismo de la racionalidad educativa tradicional. Font dice que el error de la modernidad fue adoptar una visión universalista en las normas sociales y morales pues dividió al hombre en razón y sensibilidad, obligando a la educación formal a optar por la hegemonía de la razón y advierte el peligro de dejarse tentar por un nuevo proyecto pedagógico que recupere la sensibilidad a costa de la pura y simple castración de la razón: adopta el concepto de inteligencia sentiente. Para Francisco Gutiérrez, educar en la era de la información es que la escuela contemporánea se oriente más hacia la sensibilidad humana que hacia una racionalidad abstracta y distante.
La apropiación de la cultura por parte de los usuarios de los medios de información puede constituirse en plataforma para una acción educativa coherente con las necesidades actuales.
La propuesta hecha anteriormente por los diferentes investigadores representa un solidó presupuesto político-pedagógico para pensar la interrelación, comunicación y educación. El NCE reconoció que el campo de la interrelación comunicación/educación se materializa en algunas áreas de intervención social, estas áreas son excluyentes, tampoco son las únicas. Apenas representan un esfuerzo de síntesis, ya que aparecen agrupar varias acciones posibles en el espacio de la interrelación en estudio. Cuando el autor se refiere al perfil profesional del educomunicador nos dice que se diseño a través de cuestionarios donde se arrojo las características que debe tener estos, dentro de las cuales se cita que debe desarrollarse actividades en diferentes áreas, solidaridad en el aprendizaje , apertura para el cambio, debido a esto podemos describir al nuevo profesional como un agente cultural facilitador de la acción de otras personas , preocupados porque éstas puedan elaborar materiales a partir de sus necesidades e intereses , convirtiéndose ellos mismos en productores del conocimiento. Lo que se trata de demostrar es que la propia educación es abordada como un espacio de comunicación en la cultura que emerge de la era de la información.
Tenemos que revisar los paradigmas e implementar un ecosistema comunicativo, donde el proceso de aprendizaje conserve su encanto.
Alumno: Martín Sastrè Martínez.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
VALDERRAMA, Carlos Eduardo “Introducción” en Comunicación-Educación, coordenadas abordajes, travesías, Universidad Central, Bogotá, 2000. (pp. i.e. - s.f.).
Los trabajos en el campo Comunicación – Educación de desenvuelven en tres ámbitos:
Educación para la recepción se deriva de los estudios de recepción. Su principal referente el modelo clásico que es emisor-mensaje-receptor. Las vertientes que se manejaron fue la Lectura critica de medios donde sus objetivos consistieron en desentrañar el contenido ideológico de los mensajes emitidos por los medios, en formar hábitos mentales activos para enjuiciar lo que éstos difundían, en capacitar a los receptores y en enseñar a percibir las líneas ideológicas que los orientaban. El receptor se consideraba sujeto pasivo. Los fundamentos teóricos y metodológicos provinieron de la semiótica: siguiendo sus tres niveles de análisis, el denotativo, el connotativo y el ideológico.
Otra vertiente es la Recepción activa, en donde el énfasis estuvo puesto en la recepción como en el mensaje mismo y su objetivo central fue promover una actitud reflexiva ante los mensajes y estimular la expresión cultural. El principal presupuesto es que la información no tiene un significado único, objetivo, sino que depende de la situación particular, del contexto sociocultural.
La significación de esta vertiente es una construcción del sujeto inmerso en su contexto.
Ultima vertiente, la Educación de las audiencias, su objetivo principal de esta propuesta es modificar, a través de un esfuerzo pedagógico, el resultado de la interacción con los medios, de tal manera que el producto de esta experiencia redunda en beneficio de la propia audiencia, permitiéndole ser más crítica y selectiva. El concepto clave es el de mediación múltiple.
Comunicación en la educación que se ha centrado más en las dinámicas comunicativas en la relación pedagógica, en la interacción de los actores del proceso enseñanza-aprendizaje, dentro y fuera de la escuela. La propuesta de Ricardo Nassif realizó una modelizaciòn que consistió en asimilar mecánicamente al emisor con el maestro, el mensaje con el saber, el canal con los medios y al receptor con el alumno. Este modelo bajo la influencia del conductismo y de la teoría de la información se le adicionó el concepto de retroalimentación, que consistía en el mecanismo de control que posee el profesor para verificar los resultados del proceso de modelamiento de la conducta. La primera crítica de esta modelizaciòn según Rodríguez Illera y J. Sarramona como oposición, fue que se relaciona con la necesidad de adecuar los conceptos de información y comunicación a la cualidad educativa, y que la pedagogía de la comunicación no es solo una materia más dentro del currículo, como tampoco un curso de redacción.
La comunicación en la educación pretende conectar científica, funcional y profesionalmente la educación, la tecnología y la comunicación.
Otra crítica a la modelizaciòn comunicativa surgió de la semiótica y los estudios culturales. Reconocieron que emisor como receptor son dos sujetos situados en culturas particulares, con universos simbólicos y valorativos. La más fuerte crítica realizada por Paulo Freire, Mario Kaplùn, Daniel prieto y Francisco. Gutiérrez. Quienes refieren que es un tipo de comunicación educativa de carácter instrumental que busca una formación de individuos aislados, que cierra los espacios de comunicación, no valora el dialogo, imparte una enseñanza homogeneizada y no le interesa la expresión autónoma, del estudiante. Afirman que la escuela en el traspaso de conocimientos termino por perder su sentidos, de formación de seres humanos.
Educación y nuevas tecnologías. La llamada informática educativa le ha apuntado a la creación de propuestas pedagógicas mediadas por los últimos desarrollos de software como de hardware. Dos ámbitos del desarrollo de este ámbito son: Una influencia por la tecnología educativa ha buscado el diseño y el desarrollo de sistemas altamente tecnificados para introducirlos en la relación enseñanza-aprendizaje sin alterar los modelos pedagógicos y comunicativos tradicionales. La otra tendencia por el contrario a buscado aprovechar las potencialidades del desarrollo técnico y tecnológico para propiciar la creatividad y proponer una formación del docente en informática teniendo en cuenta los saberes de los alumnos , del mismo profesor, los nuevos lenguajes y alfabetizaciones, la brecha generacional y comunicacional, las nuevas identidades socio-culturales, entre otros aspectos.
Hay dos rupturas epistemológicas, la primera relacionada con el lugar del sujeto, individual y colectivo en los procesos comunicativos y educativos, y la otra ruptura la constituye el rompimiento de una visión lineal, contenidista y plenamente programada de los procesos. El reto se encuentra en construir la relación vincular entre la comunicación y la educación, asumiendo la capacidad del sujeto, individual o colectivo, para gestionar sus propios procesos de construcción subjetiva, de identidad yoica y cultural, de construcción de saberes, de proyectos de vida y de proyectos de liberación en un mundo cada vez mas complejo, cambiante, contingente, de múltiples des-centramientos culturales, pero mas rico en posibilidades de creación y re-creación.
Según el autor dos visiones de Jorge Huergo considera el espacio de intersección entre comunicación y la educación como una confluencia de diversas perspectivas teóricas y de practicas sociales y profesionales con intereses distintos, que como campo puede ser atravesados a partir de 3 tipos de relaciones: instituciones educativas y horizontes culturales, educación y medios de comunicación y educación y nuevas tecnológicas. Y William Fernando Torres lo asume como un campo estratégico del conocimiento que posibilita construir saber experimental y transdisciplinario con el fin de proponer políticas para la construcción del sujeto inscrito en sociedades periféricas que tienden a la globalización económica. Coincide el otro punto de vista que la Interrelación comunicación-educación es un nuevo campo de conocimiento, se afirma que se esta inaugurando a partir de él un nuevo paradigma.
Aníbal Ford y William Fernando Torres nos hablan de diferentes tipos de brechas y desigualdades socioeconómicas y socioculturales entre los países desarrollados y marginados. También nos dan pistas gruesas sobre el desarrollo de procesos históricos-complejizaciòn de las prácticas comunicativas, la mediación tecnológica y las nuevas formas de percepción y cognición, conceptualizaciones y debates sobre la educación, el sujeto, la idea de desarrollo, las culturas populares y desafíos sociales.
Los docentes debemos tener la capacidad para enfrentar los retos educativos
del nuevo milenio, en beneficio de una educación de calidad.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
DE OLIVEIRA, Ismar “La Comunicación Educación como nuevo campo del conocimiento y el perfil de su profesional” en Comunicación-Educación, coordenadas abordajes, travesías, Universidad Central, Bogotá, 2000. (pp. 27-48)
Los grandes desafíos de la educación son: que estrategias se deben utilizar para que las escuelas no se vean rebasada por el ciberespacio y como volver una realidad la introducción de los medios de comunicación y las tecnologías en la escuela. Se necesita la participación de profesores y alumnos en igualdad de condiciones, para poder implantar el ecosistema educativo.
La educación y la comunicación, al ser originadas por la racionalidad moderna, tuvieron sus campos de acción demarcados en el contexto del imaginario social, como espacios independientes, aparentemente neutros, con funciones especificas: la educación administrando la transmisión del saber necesario al desarrollo social y la comunicación responsabilizándose por la difusión de las informaciones, la recreación popular y la manutención del sistema productivo a través de la publicidad.
La modernidad transforma la sociedad gracias a la dominación de la naturaleza del hombre e impone la uniformidad de las representaciones sociales colectivas y la masificaciòn de las aspiraciones y de las mentalidades como una forma de control de la opinión publica. Ahora lo que comanda es la razón técnica y el predominio de la información. Existe la liberación de las conciencias mediante la autonomía individual y de la valorización de la subjetividad. En el presente lo virtual se convierte en real, lo cual significa que se concretan los deseos y las aspiraciones humanas de manera análoga, a través de los simulacros presentes en la cotidianidad de la producción simbólica del sistema de comunicación. Las tecnologías de la información representan uno de los grupos más dinámicos de la moderna economía mundial. Según Pierre Furter, estamos experimentando un cambio de paradigmas, ya que la educación cambio de la construcción de la democracia moderna a la excelencia y la irreversibilidad de la información. Mientras que en la comunicación existe una valorización y se encuentra en auge en el imaginario social, en la educación tradicional hay una depreciación. La Comunicación de masas representa el eje que atraviesa las nuevas maneras de pensar y organizar de la sociedad. El referente cognitivo es el surgimiento de una realidad virtual, accesible a las inmensas audiencias (ciberespacio), bajo la creencia de la existencia de una comunidad entre productores y receptores.
Interdiscursividad: comprender y actuar en la realidad cultural, favoreciendo el crecimiento y la autonomía de los educandos, permitiéndoles que se expresen y utilicen los recursos de la información de una manera democrática, crítica y responsable. Para aproximar los dos campos (educación/comunicación) existen dos teorías distintas según especialistas latinoamericanos: la tesis de la interfaz que se refiere que tanto la comunicación como la educación son campos constituidos, definidos, visibles y fuertes. Nos dice que podemos aproximarlos pero nunca integrarlos. La tesis de la conformación de un nuevo campo defiende la posibilidad del reconocimiento de un campo integrador. La comunicación se ve como un componente del proceso educativo y no a través del recorte del mesianismo tecnológico. La comunicación pasa a entenderse como relación, como un modo dialògico de interacción del actuar educomunicativo. Ser dialògico es vivenciar el dialogo, es no invadir, es no manipular. Para el educador no es posible comprender el pensamiento fuera de su doble función: la cognoscitiva y la comunicativa.
Para Mario Kaplùn la comunicación educativa existe para brindarle a la educación métodos y procedimientos para crear la competencia educativa del educando. Los medios son reubicados a partir de un proyecto pedagógico más amplio. Se trata entonces de educar por la comunicación y no para la comunicación.
Martín- Barbero considera la tecnicidad mediática como una dimensión estratégica de la cultura vista, muchas veces, con desconfianza por la escuela por que funciona como elemento desestabilizador de los ambientes de aprendizaje heredados de la tradición. Los medios rompen la frontera entre la razón y la imaginación, el saber y la información, el arte y las ciencias y permiten el desarrollo de un tiempo virtual que libera el aquí y el ahora, inaugurando nuevos espacios y velocidades. Utiliza el concepto de destiempo, propuesto por Margaret Mad en el conflicto entre las diferentes temporalidades en la relación comunicación /educación.
Para Fernando Font y Leonardo Méndez Sánchez debemos superar el universalismo de la racionalidad educativa tradicional. Font dice que el error de la modernidad fue adoptar una visión universalista en las normas sociales y morales pues dividió al hombre en razón y sensibilidad, obligando a la educación formal a optar por la hegemonía de la razón y advierte el peligro de dejarse tentar por un nuevo proyecto pedagógico que recupere la sensibilidad a costa de la pura y simple castración de la razón: adopta el concepto de inteligencia sentiente. Para Francisco Gutiérrez, educar en la era de la información es que la escuela contemporánea se oriente más hacia la sensibilidad humana que hacia una racionalidad abstracta y distante.
La apropiación de la cultura por parte de los usuarios de los medios de información puede constituirse en plataforma para una acción educativa coherente con las necesidades actuales.
La propuesta hecha anteriormente por los diferentes investigadores representa un solidó presupuesto político-pedagógico para pensar la interrelación, comunicación y educación. El NCE reconoció que el campo de la interrelación comunicación/educación se materializa en algunas áreas de intervención social, estas áreas son excluyentes, tampoco son las únicas. Apenas representan un esfuerzo de síntesis, ya que aparecen agrupar varias acciones posibles en el espacio de la interrelación en estudio. Cuando el autor se refiere al perfil profesional del educomunicador nos dice que se diseño a través de cuestionarios donde se arrojo las características que debe tener estos, dentro de las cuales se cita que debe desarrollarse actividades en diferentes áreas, solidaridad en el aprendizaje , apertura para el cambio, debido a esto podemos describir al nuevo profesional como un agente cultural facilitador de la acción de otras personas , preocupados porque éstas puedan elaborar materiales a partir de sus necesidades e intereses , convirtiéndose ellos mismos en productores del conocimiento. Lo que se trata de demostrar es que la propia educación es abordada como un espacio de comunicación en la cultura que emerge de la era de la información.
Tenemos que revisar los paradigmas e implementar un ecosistema comunicativo, donde el proceso de aprendizaje conserve su encanto.
Alumno: Martín Sastrè Martínez.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
VALDERRAMA, Carlos Eduardo “Introducción” en Comunicación-Educación, coordenadas abordajes, travesías, Universidad Central, Bogotá, 2000. (pp. i.e. - s.f.).
Los trabajos en el campo Comunicación – Educación de desenvuelven en tres ámbitos:
Educación para la recepción se deriva de los estudios de recepción. Su principal referente el modelo clásico que es emisor-mensaje-receptor. Las vertientes que se manejaron fue la Lectura critica de medios donde sus objetivos consistieron en desentrañar el contenido ideológico de los mensajes emitidos por los medios, en formar hábitos mentales activos para enjuiciar lo que éstos difundían, en capacitar a los receptores y en enseñar a percibir las líneas ideológicas que los orientaban. El receptor se consideraba sujeto pasivo. Los fundamentos teóricos y metodológicos provinieron de la semiótica: siguiendo sus tres niveles de análisis, el denotativo, el connotativo y el ideológico.
Otra vertiente es la Recepción activa, en donde el énfasis estuvo puesto en la recepción como en el mensaje mismo y su objetivo central fue promover una actitud reflexiva ante los mensajes y estimular la expresión cultural. El principal presupuesto es que la información no tiene un significado único, objetivo, sino que depende de la situación particular, del contexto sociocultural.
La significación de esta vertiente es una construcción del sujeto inmerso en su contexto.
Ultima vertiente, la Educación de las audiencias, su objetivo principal de esta propuesta es modificar, a través de un esfuerzo pedagógico, el resultado de la interacción con los medios, de tal manera que el producto de esta experiencia redunda en beneficio de la propia audiencia, permitiéndole ser más crítica y selectiva. El concepto clave es el de mediación múltiple.
Comunicación en la educación que se ha centrado más en las dinámicas comunicativas en la relación pedagógica, en la interacción de los actores del proceso enseñanza-aprendizaje, dentro y fuera de la escuela. La propuesta de Ricardo Nassif realizó una modelizaciòn que consistió en asimilar mecánicamente al emisor con el maestro, el mensaje con el saber, el canal con los medios y al receptor con el alumno. Este modelo bajo la influencia del conductismo y de la teoría de la información se le adicionó el concepto de retroalimentación, que consistía en el mecanismo de control que posee el profesor para verificar los resultados del proceso de modelamiento de la conducta. La primera crítica de esta modelizaciòn según Rodríguez Illera y J. Sarramona como oposición, fue que se relaciona con la necesidad de adecuar los conceptos de información y comunicación a la cualidad educativa, y que la pedagogía de la comunicación no es solo una materia más dentro del currículo, como tampoco un curso de redacción.
La comunicación en la educación pretende conectar científica, funcional y profesionalmente la educación, la tecnología y la comunicación.
Otra crítica a la modelizaciòn comunicativa surgió de la semiótica y los estudios culturales. Reconocieron que emisor como receptor son dos sujetos situados en culturas particulares, con universos simbólicos y valorativos. La más fuerte crítica realizada por Paulo Freire, Mario Kaplùn, Daniel prieto y Francisco. Gutiérrez. Quienes refieren que es un tipo de comunicación educativa de carácter instrumental que busca una formación de individuos aislados, que cierra los espacios de comunicación, no valora el dialogo, imparte una enseñanza homogeneizada y no le interesa la expresión autónoma, del estudiante. Afirman que la escuela en el traspaso de conocimientos termino por perder su sentidos, de formación de seres humanos.
Educación y nuevas tecnologías. La llamada informática educativa le ha apuntado a la creación de propuestas pedagógicas mediadas por los últimos desarrollos de software como de hardware. Dos ámbitos del desarrollo de este ámbito son: Una influencia por la tecnología educativa ha buscado el diseño y el desarrollo de sistemas altamente tecnificados para introducirlos en la relación enseñanza-aprendizaje sin alterar los modelos pedagógicos y comunicativos tradicionales. La otra tendencia por el contrario a buscado aprovechar las potencialidades del desarrollo técnico y tecnológico para propiciar la creatividad y proponer una formación del docente en informática teniendo en cuenta los saberes de los alumnos , del mismo profesor, los nuevos lenguajes y alfabetizaciones, la brecha generacional y comunicacional, las nuevas identidades socio-culturales, entre otros aspectos.
Hay dos rupturas epistemológicas, la primera relacionada con el lugar del sujeto, individual y colectivo en los procesos comunicativos y educativos, y la otra ruptura la constituye el rompimiento de una visión lineal, contenidista y plenamente programada de los procesos. El reto se encuentra en construir la relación vincular entre la comunicación y la educación, asumiendo la capacidad del sujeto, individual o colectivo, para gestionar sus propios procesos de construcción subjetiva, de identidad yoica y cultural, de construcción de saberes, de proyectos de vida y de proyectos de liberación en un mundo cada vez mas complejo, cambiante, contingente, de múltiples des-centramientos culturales, pero mas rico en posibilidades de creación y re-creación.
Según el autor dos visiones de Jorge Huergo considera el espacio de intersección entre comunicación y la educación como una confluencia de diversas perspectivas teóricas y de practicas sociales y profesionales con intereses distintos, que como campo puede ser atravesados a partir de 3 tipos de relaciones: instituciones educativas y horizontes culturales, educación y medios de comunicación y educación y nuevas tecnológicas. Y William Fernando Torres lo asume como un campo estratégico del conocimiento que posibilita construir saber experimental y transdisciplinario con el fin de proponer políticas para la construcción del sujeto inscrito en sociedades periféricas que tienden a la globalización económica. Coincide el otro punto de vista que la Interrelación comunicación-educación es un nuevo campo de conocimiento, se afirma que se esta inaugurando a partir de él un nuevo paradigma.
Aníbal Ford y William Fernando Torres nos hablan de diferentes tipos de brechas y desigualdades socioeconómicas y socioculturales entre los países desarrollados y marginados. También nos dan pistas gruesas sobre el desarrollo de procesos históricos-complejizaciòn de las prácticas comunicativas, la mediación tecnológica y las nuevas formas de percepción y cognición, conceptualizaciones y debates sobre la educación, el sujeto, la idea de desarrollo, las culturas populares y desafíos sociales.
Los docentes debemos tener la capacidad para enfrentar los retos educativos
del nuevo milenio, en beneficio de una educación de calidad.
martes, 13 de noviembre de 2007
LA TELEVISION ENTRA AL AULA.
Alumno: Martín Sastrè Martínez.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
OROZCO, Guillermo La Televisión entra al Aula, Fundación SNTE, 1998. Parte I y Parte II
Cuando el maestro se asume mediador entre la TV y los niños, por introducir las programación comercial a la escuela como un objeto más de enseñanza y aprendizaje. Es entonces que la TV se convierte en un aliado de los maestros en la consecución de sus objetivos educativos en el aula, requiriendo la decisión firme de los maestros para ejercer una mediación en las percepciones, apropiaciones y usos que los niños hacen de la programación que regularmente ven. Lo básico para iniciar una mediación de la televidencia de los niños desde el aula es la voluntad, apertura, sentido común y educativo.
Se espera del docente, que se desarrolle su sentido televisivo y su sentido pedagógico frente a la TV. Permitir que la TV entre en la escuela significa aprovecharla critica y eficazmente en beneficio de los niños y de los objetivos educativos de la escuela. Usarla como objeto de aprendizaje y como recurso didáctico para mejorar la educación de los niños. Se debe ver como una opción propositiva para desarrollar en ellos una múltiple capacidad de interacción con su entorno, con el conocimiento, con la imagen, con la información, con el drama, la ficción, el suspenso y la diversión. Desarrollando en los niños su capacidad de comunicación y sobre todo de expresión.
La Guía tiene como objetivo hacer de la educación un proceso verdaderamente relevante para la vida de los niños, se busca también ofrecer diferentes alternativas lúdicas para el trabajo docente en el aula, propiciando situaciones de aprendizaje con los niños, la propuesta es que jugando se aprenda y se construyan nuevos conocimientos, para que estos juegos estimulen la imaginación docente para mejorar las practicas pedagógicas en la escuela, tomando a la TV como un objeto de reflexión y análisis.
La Guía conlleva la intención de facilitar tanto los maestros como a sus alumnos vayan dejando de ser meros receptáculos, para irse constituyendo en interlocutores de la TV. Los profesores modificaran su televidencia a partir de una estrategia pedagógica. En esta Guía encontraran los maestros una racionalidad televisiva para enfrentar eficazmente a la TV, muchos de los conocimientos que se busca producir tienen como meta preparar a los niños para ser consumidores inteligentes de la TV.
Somos televidentes, al reconocer que tenemos coincidencias y diferencias.
El proceso de ver TV se le ha denominado recepción televisiva o televidencia. Así entonces ver TV es una interacción en varios sentidos con los referentes televisivos, con la experiencia y conocimientos de los televidentes, con sus gustos, expectativas y con sus intereses.
Las operaciones mentales que se realizan frente al televisor son: Atención, comprensión, evaluación, almacenamiento. El consumo que tiene lugar frente a la TV es simbólico. Cuando se acepta sin reparos, tiene lugar un consumo irreflexivo y acritico de la TV y cuando se reflexiona se despliega una actividad de negociación, con los referentes televisivos. Es entonces cuando tiene lugar una televidencia activa, que puede llevar a un consumo crítico de la TV.
Los escenarios de la televidencia de los niños son casa, vecindario, lugares de juego y la escuela. Estos grupos concretos que interactúan en cada escenario constituyen comunidades de apropiación televisiva
La mediación que se origina en la misma TV se conoce como mediación video tecnológico utilizando un lenguaje que recalca la yuxtaposición de información.
Los escenarios de la televidencia son una mediación situacional, las comunidades de apropiación televisiva ejercen a su vez mediaciones institucionales, la escuela es también una comunidad de apropiación y reapropiación televisiva, pero al mismo tiempo es la institución educativa por excelencia. La mediación escolar se despliega a través de diferentes elementos. El maestro es clave en esa mediación. Para modificar las apropiaciones televisivas puede adoptar una postura pasiva ò ejercer una actitud activa frente a la TV que ven los alumnos. El método pedagógico es otra mediación escolar, así como los libros de texto, la cultura de la escuela y los objetivos de aprendizaje vertidos en los planes de estudio.
Para jugar con la TV, hay que ubicar la estrategia lúdica, variando en diferentes elementos: el primero es el foco de atención del esfuerzo educativo. La segunda estrategia se diferencian de acuerdo con el ámbito formal donde buscan conseguir sus resultados. Y el otro elemento diferenciador es el método pedagógico priorizado. Jugar con la TV es una estrategia del tercer tipo aunque integra elementos de otros modelos. Una de las premisas básicas de esta estrategia lúdica es que el juego es un ejercicio pedagógico, una fuente de aprendizaje, otra premisa los participantes ponen en movimiento, emociones y destrezas cognoscitivas. El objetivo de jugar con la TV es sensibilizar a los jugadores acerca del medio televisivo especialmente a sus lenguajes auditivo y visual, y por otra sensibilizarlos a sus distintas percepciones como televidentes, buscando el objetivo planeado.
Reconocer la programación les permite jugar y así utilizarla como fundamento pedagógico, para desarrollar una perspectiva crítica en los niños con respecto de la programación televisiva, los enseña a ser investigadores. En los modelos televisivos, se busca que los niños reproduzcan fielmente a los personajes, explícitamente los elementos reproductivos, lo significativo es la modificación de los personajes y del juego original, y el asunto esencial, es la creación de juegos propios. En este juego se busca estimular la creatividad lúdica y la recreación de situaciones. El punto clave en estos juegos es descubrir lo que ofrece la TV, siempre es una construcción de la realidad pero no la realidad misma. En cambio en los juegos a partir de la TV esta es asumida en esencia como un referente a partir del cual se debe estimular la creatividad, la imaginación y la manera de ejercer la critica de parte de los niños. La premisa pedagógica que subyace de estos juegos es la realización de actividades inspiradas en la TV que conduce a una toma de conciencia de esta por parte de los niños, que constituye un aprendizaje significativo tanto sobre la TV como sobre ellos. Los niños aprenderán a elaborar sus propias definiciones.
Se busca también que los niños tomen conciencia de la manera que son televidentes y que se perciban si son o no obsesivos.
Lo que se busca en sí es que el maestro al terminar de leer esta guía se sienta motivado para realizar las sugerencias dadas en esta para lograr una dinámica pedagógica lúdica.
La finalidad es conocer la televisión y utilizarla como herramienta de la enseñanza y con esto permitir que los medios de la comunicación lleguen a la escuela.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
OROZCO, Guillermo La Televisión entra al Aula, Fundación SNTE, 1998. Parte I y Parte II
Cuando el maestro se asume mediador entre la TV y los niños, por introducir las programación comercial a la escuela como un objeto más de enseñanza y aprendizaje. Es entonces que la TV se convierte en un aliado de los maestros en la consecución de sus objetivos educativos en el aula, requiriendo la decisión firme de los maestros para ejercer una mediación en las percepciones, apropiaciones y usos que los niños hacen de la programación que regularmente ven. Lo básico para iniciar una mediación de la televidencia de los niños desde el aula es la voluntad, apertura, sentido común y educativo.
Se espera del docente, que se desarrolle su sentido televisivo y su sentido pedagógico frente a la TV. Permitir que la TV entre en la escuela significa aprovecharla critica y eficazmente en beneficio de los niños y de los objetivos educativos de la escuela. Usarla como objeto de aprendizaje y como recurso didáctico para mejorar la educación de los niños. Se debe ver como una opción propositiva para desarrollar en ellos una múltiple capacidad de interacción con su entorno, con el conocimiento, con la imagen, con la información, con el drama, la ficción, el suspenso y la diversión. Desarrollando en los niños su capacidad de comunicación y sobre todo de expresión.
La Guía tiene como objetivo hacer de la educación un proceso verdaderamente relevante para la vida de los niños, se busca también ofrecer diferentes alternativas lúdicas para el trabajo docente en el aula, propiciando situaciones de aprendizaje con los niños, la propuesta es que jugando se aprenda y se construyan nuevos conocimientos, para que estos juegos estimulen la imaginación docente para mejorar las practicas pedagógicas en la escuela, tomando a la TV como un objeto de reflexión y análisis.
La Guía conlleva la intención de facilitar tanto los maestros como a sus alumnos vayan dejando de ser meros receptáculos, para irse constituyendo en interlocutores de la TV. Los profesores modificaran su televidencia a partir de una estrategia pedagógica. En esta Guía encontraran los maestros una racionalidad televisiva para enfrentar eficazmente a la TV, muchos de los conocimientos que se busca producir tienen como meta preparar a los niños para ser consumidores inteligentes de la TV.
Somos televidentes, al reconocer que tenemos coincidencias y diferencias.
El proceso de ver TV se le ha denominado recepción televisiva o televidencia. Así entonces ver TV es una interacción en varios sentidos con los referentes televisivos, con la experiencia y conocimientos de los televidentes, con sus gustos, expectativas y con sus intereses.
Las operaciones mentales que se realizan frente al televisor son: Atención, comprensión, evaluación, almacenamiento. El consumo que tiene lugar frente a la TV es simbólico. Cuando se acepta sin reparos, tiene lugar un consumo irreflexivo y acritico de la TV y cuando se reflexiona se despliega una actividad de negociación, con los referentes televisivos. Es entonces cuando tiene lugar una televidencia activa, que puede llevar a un consumo crítico de la TV.
Los escenarios de la televidencia de los niños son casa, vecindario, lugares de juego y la escuela. Estos grupos concretos que interactúan en cada escenario constituyen comunidades de apropiación televisiva
La mediación que se origina en la misma TV se conoce como mediación video tecnológico utilizando un lenguaje que recalca la yuxtaposición de información.
Los escenarios de la televidencia son una mediación situacional, las comunidades de apropiación televisiva ejercen a su vez mediaciones institucionales, la escuela es también una comunidad de apropiación y reapropiación televisiva, pero al mismo tiempo es la institución educativa por excelencia. La mediación escolar se despliega a través de diferentes elementos. El maestro es clave en esa mediación. Para modificar las apropiaciones televisivas puede adoptar una postura pasiva ò ejercer una actitud activa frente a la TV que ven los alumnos. El método pedagógico es otra mediación escolar, así como los libros de texto, la cultura de la escuela y los objetivos de aprendizaje vertidos en los planes de estudio.
Para jugar con la TV, hay que ubicar la estrategia lúdica, variando en diferentes elementos: el primero es el foco de atención del esfuerzo educativo. La segunda estrategia se diferencian de acuerdo con el ámbito formal donde buscan conseguir sus resultados. Y el otro elemento diferenciador es el método pedagógico priorizado. Jugar con la TV es una estrategia del tercer tipo aunque integra elementos de otros modelos. Una de las premisas básicas de esta estrategia lúdica es que el juego es un ejercicio pedagógico, una fuente de aprendizaje, otra premisa los participantes ponen en movimiento, emociones y destrezas cognoscitivas. El objetivo de jugar con la TV es sensibilizar a los jugadores acerca del medio televisivo especialmente a sus lenguajes auditivo y visual, y por otra sensibilizarlos a sus distintas percepciones como televidentes, buscando el objetivo planeado.
Reconocer la programación les permite jugar y así utilizarla como fundamento pedagógico, para desarrollar una perspectiva crítica en los niños con respecto de la programación televisiva, los enseña a ser investigadores. En los modelos televisivos, se busca que los niños reproduzcan fielmente a los personajes, explícitamente los elementos reproductivos, lo significativo es la modificación de los personajes y del juego original, y el asunto esencial, es la creación de juegos propios. En este juego se busca estimular la creatividad lúdica y la recreación de situaciones. El punto clave en estos juegos es descubrir lo que ofrece la TV, siempre es una construcción de la realidad pero no la realidad misma. En cambio en los juegos a partir de la TV esta es asumida en esencia como un referente a partir del cual se debe estimular la creatividad, la imaginación y la manera de ejercer la critica de parte de los niños. La premisa pedagógica que subyace de estos juegos es la realización de actividades inspiradas en la TV que conduce a una toma de conciencia de esta por parte de los niños, que constituye un aprendizaje significativo tanto sobre la TV como sobre ellos. Los niños aprenderán a elaborar sus propias definiciones.
Se busca también que los niños tomen conciencia de la manera que son televidentes y que se perciban si son o no obsesivos.
Lo que se busca en sí es que el maestro al terminar de leer esta guía se sienta motivado para realizar las sugerencias dadas en esta para lograr una dinámica pedagógica lúdica.
La finalidad es conocer la televisión y utilizarla como herramienta de la enseñanza y con esto permitir que los medios de la comunicación lleguen a la escuela.
martes, 6 de noviembre de 2007
EL MAESTRO MEDIADOR.
Alumno: Martín Sastrè Martínez.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
OROZCO, Guillermo El maestro frente a la influencia educativa de la televisión, Fundación SNTE, 1998.
Orozco hace referencia del papel que debe asumir o adoptar el maestro frente a la influencia de la TV en su papel de educador. Se debe orientar a los alumnos sobre el buen uso de la TV para que aprendan estos, a convivir con ella de una manera positiva que los convierta en críticos y que la TV sea un instrumento para elevar su nivel cultural, social y cognitivo. No debemos minimizar la influencia que la TV tiene sobre los niños y el tiempo que estos ocupan frente a ella. Recordemos que el aprendizaje extra clase también es responsabilidad del maestro como lo menciono John Dewey, por lo tanto debemos de asumir una actitud distinta frente a la TV que ven los niños y que esta ejerce una influencia educativa en ellos, tenemos que pensar que herramientas utilizar y técnicas pedagógicas para que el alumno aprendan mas divirtiéndose. No olvidemos que la TV en la actualidad constituye el moldeamiento y de formación de los gustos populares, una mediación histórica, expresiva y dinamizadora sin precedente de las culturas contemporáneas (Martín Barbero)
Orozco trata que el maestro vea a la TV como un aliado para la transmisión del conocimiento en el proceso enseñanza aprendizaje y a partir de ella se generen materiales didácticos. La guía esta organizada con una introducción, que detalla objetivos, descripción general, abordando preocupaciones de los maestros frente a la TV, también ejercicios complementarios, aborda una breve discusión sobre el tema de la TV y la escuela, observa los principales efectos educativos de la TV.
La guía trata de generar motivación en los maestros para que estos puedan ejercer una mediación pedagógica frente a la TV y a la vez tengan las bases científicas de la influencia educativa de estas en los niños y detectar los efectos de ella en sus alumnos.
El conflicto educación-televisión. Lo que más preocupa a los docentes es la TV, debido a la capacidad de entrometerse en la vida cotidiana, a la distracción de hacer otras cosas, al sedentarismo, y que incita al consumo de violencia, drogas, provocando efectos negativos en los niños en particular en su desarrollo educativo, aunque también se cuentan cambios positivos. Otro efecto del conflicto son las concepciones educativas.
Efectos educativos del ver la TV
Desplazamientos. Debido a que acaparan la atención de los niños y lo desplazan de algunas actividades, que son más saludables. Los desplazamientos pueden ser intelectuales (lectura, conversación, estudio), físicos (juegos, deportes), culturales (asistencia a espectáculos, cine, teatro, conciertos), temáticos (temas de la vida real, temas importantes y el desplazamiento de la atención, que se denomina la fijación de la agenda, porque la TV va imponiendo sus temas cada vez mas.
Alteraciones del ritmo cognoscitivo.
Habla el autor del ritmo para aprehender información, para conocer. El lenguaje se desenvuelve como una lógica de yuxtaposición, donde la información se presenta de manera variada y a diferentes ritmos. Ya que se manejan sonidos, imágenes, audio, música, movimientos de cámara, donde se concentran cantidades enormes de información, acelerando el ritmo de la percepción. Entre màs se ve TV hay mayor capacidad en los ritmos cognoscitivos. Menciona ritmo cognoscitivo, efecto positivo es mayor eficiencia en la transmisión y percepción, mayor versatilidad en la transmisión, mayor desarrollo de la capacidad de asimilación. Efecto negativo, inhibición del pensamiento crítico, inhibición de la reflexión.
Estimulación informativa.
La TV estimula informativamente a los estudiantes. Ya que los niños actuales saben sobre muchas cosas que las generaciones pasadas. Lo pone en contacto con el mundo externo. El problema es la cantidad y la calidad de información que reciben por la falta de control sobre el tipo de información de acuerdo a su nivel intelectual y afectivo.
Estimulación afectiva.
Ver TV tiene que ver con gustos, con sensaciones y emociones, con desenchufarse del mundo, con divertirse y relajarse, el problema seria que nos quedáramos ahí, sin dar paso al ámbito racional donde se reflexiona y se haga consciente.
Provisión de estereotipos.
La TV en sus diferentes programas da información que con lleva múltiples estereotipos y modelos, a través de los cuales concreta sus mensajes específicos. Son reduccionismos sobre individuos, grupos, e interacciones sociales. Son representaciones (convierten algo complejo en algo simple) causando distorsión en dicho proceso.
Conocimiento paralelo.
Lo que aprenden en la escuela, se afirma que la TV lo deshace o lo confirma. Cultivación de actitudes y disposiciones.
La TV ejerce ciertas actitudes y disposiciones, es como estar a la moda, aceptando la realidad según las representaciones. La cultivación es acostumbramiento a situaciones, soluciones y perspectivas hubiera variedad programática no hubiera cultivación.
Provisión de representaciones.
El potencial mayor de la TV tiene que ver con la creación de representaciones. La mayor preocupación con la representación televisiva es la capacidad para naturalizar sus representaciones frente a los propios ojos de los televidentes, haciendo verosímiles situaciones que parecen reales sin que lo sean y ofrecen al televidente no como si fuesen sino como si fueran la realidad.
Interpelación pasiva de los televidentes.
La TV busca y provoca la pasividad, ya que a ella le conviene tener a sus televidentes domados, inertes de la realidad. El maestro mediador. En México la mediación pedagógica frente a la TV que ven los niños, es un tema que suscita dudas, temores y desconfianza en los docentes, e incluye reflexión y amplias discusiones dentro del sector educativo en conjunto. Se habla de obstáculos, como la carga de trabajo, falta de capacitación, carencia de conocimientos y ausencia de un proyecto pedagógico mediador. El docente actual debe tener el rol de mediador para que el alumno pueda desarrollar todas sus habilidades y aplicarlas en su vida cotidiana.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
OROZCO, Guillermo El maestro frente a la influencia educativa de la televisión, Fundación SNTE, 1998.
Orozco hace referencia del papel que debe asumir o adoptar el maestro frente a la influencia de la TV en su papel de educador. Se debe orientar a los alumnos sobre el buen uso de la TV para que aprendan estos, a convivir con ella de una manera positiva que los convierta en críticos y que la TV sea un instrumento para elevar su nivel cultural, social y cognitivo. No debemos minimizar la influencia que la TV tiene sobre los niños y el tiempo que estos ocupan frente a ella. Recordemos que el aprendizaje extra clase también es responsabilidad del maestro como lo menciono John Dewey, por lo tanto debemos de asumir una actitud distinta frente a la TV que ven los niños y que esta ejerce una influencia educativa en ellos, tenemos que pensar que herramientas utilizar y técnicas pedagógicas para que el alumno aprendan mas divirtiéndose. No olvidemos que la TV en la actualidad constituye el moldeamiento y de formación de los gustos populares, una mediación histórica, expresiva y dinamizadora sin precedente de las culturas contemporáneas (Martín Barbero)
Orozco trata que el maestro vea a la TV como un aliado para la transmisión del conocimiento en el proceso enseñanza aprendizaje y a partir de ella se generen materiales didácticos. La guía esta organizada con una introducción, que detalla objetivos, descripción general, abordando preocupaciones de los maestros frente a la TV, también ejercicios complementarios, aborda una breve discusión sobre el tema de la TV y la escuela, observa los principales efectos educativos de la TV.
La guía trata de generar motivación en los maestros para que estos puedan ejercer una mediación pedagógica frente a la TV y a la vez tengan las bases científicas de la influencia educativa de estas en los niños y detectar los efectos de ella en sus alumnos.
El conflicto educación-televisión. Lo que más preocupa a los docentes es la TV, debido a la capacidad de entrometerse en la vida cotidiana, a la distracción de hacer otras cosas, al sedentarismo, y que incita al consumo de violencia, drogas, provocando efectos negativos en los niños en particular en su desarrollo educativo, aunque también se cuentan cambios positivos. Otro efecto del conflicto son las concepciones educativas.
Efectos educativos del ver la TV
Desplazamientos. Debido a que acaparan la atención de los niños y lo desplazan de algunas actividades, que son más saludables. Los desplazamientos pueden ser intelectuales (lectura, conversación, estudio), físicos (juegos, deportes), culturales (asistencia a espectáculos, cine, teatro, conciertos), temáticos (temas de la vida real, temas importantes y el desplazamiento de la atención, que se denomina la fijación de la agenda, porque la TV va imponiendo sus temas cada vez mas.
Alteraciones del ritmo cognoscitivo.
Habla el autor del ritmo para aprehender información, para conocer. El lenguaje se desenvuelve como una lógica de yuxtaposición, donde la información se presenta de manera variada y a diferentes ritmos. Ya que se manejan sonidos, imágenes, audio, música, movimientos de cámara, donde se concentran cantidades enormes de información, acelerando el ritmo de la percepción. Entre màs se ve TV hay mayor capacidad en los ritmos cognoscitivos. Menciona ritmo cognoscitivo, efecto positivo es mayor eficiencia en la transmisión y percepción, mayor versatilidad en la transmisión, mayor desarrollo de la capacidad de asimilación. Efecto negativo, inhibición del pensamiento crítico, inhibición de la reflexión.
Estimulación informativa.
La TV estimula informativamente a los estudiantes. Ya que los niños actuales saben sobre muchas cosas que las generaciones pasadas. Lo pone en contacto con el mundo externo. El problema es la cantidad y la calidad de información que reciben por la falta de control sobre el tipo de información de acuerdo a su nivel intelectual y afectivo.
Estimulación afectiva.
Ver TV tiene que ver con gustos, con sensaciones y emociones, con desenchufarse del mundo, con divertirse y relajarse, el problema seria que nos quedáramos ahí, sin dar paso al ámbito racional donde se reflexiona y se haga consciente.
Provisión de estereotipos.
La TV en sus diferentes programas da información que con lleva múltiples estereotipos y modelos, a través de los cuales concreta sus mensajes específicos. Son reduccionismos sobre individuos, grupos, e interacciones sociales. Son representaciones (convierten algo complejo en algo simple) causando distorsión en dicho proceso.
Conocimiento paralelo.
Lo que aprenden en la escuela, se afirma que la TV lo deshace o lo confirma. Cultivación de actitudes y disposiciones.
La TV ejerce ciertas actitudes y disposiciones, es como estar a la moda, aceptando la realidad según las representaciones. La cultivación es acostumbramiento a situaciones, soluciones y perspectivas hubiera variedad programática no hubiera cultivación.
Provisión de representaciones.
El potencial mayor de la TV tiene que ver con la creación de representaciones. La mayor preocupación con la representación televisiva es la capacidad para naturalizar sus representaciones frente a los propios ojos de los televidentes, haciendo verosímiles situaciones que parecen reales sin que lo sean y ofrecen al televidente no como si fuesen sino como si fueran la realidad.
Interpelación pasiva de los televidentes.
La TV busca y provoca la pasividad, ya que a ella le conviene tener a sus televidentes domados, inertes de la realidad. El maestro mediador. En México la mediación pedagógica frente a la TV que ven los niños, es un tema que suscita dudas, temores y desconfianza en los docentes, e incluye reflexión y amplias discusiones dentro del sector educativo en conjunto. Se habla de obstáculos, como la carga de trabajo, falta de capacitación, carencia de conocimientos y ausencia de un proyecto pedagógico mediador. El docente actual debe tener el rol de mediador para que el alumno pueda desarrollar todas sus habilidades y aplicarlas en su vida cotidiana.
martes, 30 de octubre de 2007
DEL MALESTAR AL DES-ORDEN CULTURAL.
Alumno: Martín Sastrè Martínez.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
MARTIN BARBERO, Jesús y REY, Germán (Capítulos 2,3,4 y 5) en Los Ejercicios del Ver, Gedisa, 1999. (pp. 20-48).
El des-ordenamiento cultural en el que nos encontramos actualmente se debe al des-centramiento que atraviesa la modernidad. La experiencia cultural latinoamericana del fin del siglo XX no puede ser pensada por fuera de las nuevas estructuras comunicativas de la sociedad, pues ellas configuran buenas partes de sus apuestas y sus pesadillas. Nos referimos a la hegemonía de la razón comunicacional que, frente al consenso dialogal del que se nutre la razón comunicativa, se halla cargada de la opacidad discursiva y la ambigüedad política que introduce la mediación tecnológica y mercantil, cuyos dispositivos agencias el devenir el mercado de la sociedad. El autor señala que el protagonismo de las tecnologías es cada día mayor y es consecuencia de un doble movimiento, el colocarse en cualquier región o país como elemento exógeno y la secularización y desencanto. Se refiere al desencantamiento político y menciona que este transforma el espacio público en espacio publicitario. Las relaciones del malestar cultural con la hegemonía audiovisual responden a movimientos y motivaciones de orden general. Pues el des-orden en la cultura que introduce la experiencia audiovisual atenta hondamente contra el tipo de representación y de saber en que estuvo basada la autoridad. El primer medio que se coloco fue el cine, que hacia visible la modernidad en las experiencias culturales. El medio que desordena las ideas y los limites del campo de la cultura de manera radical es la TV, existiendo tajantes separaciones entre la realidad y ficción, entre espacio de ocio y de trabajo. Busca la experiencia audiovisual. Lo que se busca es una memoria nacional que se edifica sobre la reivindicación patrimonial que estalla, se divide y se multiplica. La TV esta convertida en un reclamo fundamental de las comunidades regionales y locales en su lucha por el derecho a la construcción de su propia imagen, que se confunde así con el derecho a su memoria. La percepción del tiempo en que se inserta/ instaura el sensorium audiovisual esta marcada por las experiencias de las simultaneidad, de la instantánea y del flujo.
La radio vino a ritmar la jornada domestica dando forma por primera vez, con su flujo sonoro, al continuum de la rutina cotidiana. De una punta a la otra al espectro cultural, el flujo implica disolvencia de géneros y exaltación expresiva de lo efímero. Hoy el flujo televisivo se constituye en la metáfora más real del fin de los grandes relatos, por la equivalencia de todos los discursos, la interpenetrabilidad de todos los géneros y la transformación de lo efímero en clave de producción y propuesta de goce estético. La TV es el único medio donde se hacen presentes las contradicciones de la modernidad latinoamericana y se encuentra en crisis la modernidad ilustrada .El autor da como ejemplo a Colombia como país donde es visible la complicidad entre medios y miedo, y escribe diciendo que si la TV atrae es porque la calle expulsa, es de los miedos que viven los medios. Menciona que los miedos provienen de las desigualdades sociales que aumentan la delincuencia y erosionan las identidades de igual manera nos dice que los medios provienen de un orden construidos sobre la incertidumbre y la desconfianza que nos produce cualquier otro( étnico, social, sexual) que se nos acerque en la calle y es compulsivamente percibido como amenaza. Es innegable que la TV es un protagonista de las formas de hacer política y se le considera como un actor decisivo de los cambios políticos. En América Latina es en las imágenes de la TV donde la representación de la modernidad se hace cotidianamente accesible a las mayorías.
El proceso que vivimos hoy no solo es distinto, sino en buena medida inverso: Los medios masivos, cooptados por la TV se han convertido en poderosos agentes de una cultura–mundo que se configura hoy de la manera mas explicita en la percepción de los jóvenes, y en la emergencia de cultura sin memoria territorial, ligadas a la expansión del mercado de la TV , del disco o del video, pero la devaluación no proviene únicamente de las culturas audiovisuales y las transformaciones que la tecnología telemática produce en la identidades sino de la erosión interna que produce la liberación de las diferencias, especialmente de la regionales y las generacionales.
Por más escandaloso que suene, es un hecho cultural insoslayable que las mayorías en América Latina se están incorporando a, y apropiándose de la modernidad sin dejar su cultura oral, esto es no de la mano del libro sino desde los géneros y las narrativas, los lenguajes y los saberes, de la industria y la experiencia audiovisual. Lo que entonces necesitamos pensar es la profunda compenetración que hoy se producen en América Latina entre la oralidad, que perdura como experiencia cultural primaria de las mayorías y la visualidad tecnológica, esa forma de oralidad secundaria que tejen y organizan las gramáticas tecnoperceptivas de la radio y el cine, del video y la TV.
Quizás el más estratégico de los ámbitos des-centrados por la televisión y el computador sea el tradicionalmente constituido por las imbricaciones entre la familia y la escuela. El autor nos habla que en la actualidad los jóvenes y adultos tienen interacciones que no ocurrían en tiempo atrás. En el múltiple desordenamiento que atraviesa el mundo familiar donde se inserta el desorden cultural que la TV introduce. A través de la escuela y utilizando los diferentes paradigmas se le ha hecho frente a la revolución cultural que se introdujo desde la introducción de la imprenta hasta el paradigma de comunicación. Acosados por todos los costados, ese modelo de comunicación pedagógica no solo sigue vivo hoy sino que se refuerza al colocarse a la defensiva desfasándose aceleradamente de los procesos de comunicación que hoy dinamizan la sociedad. La escuela tiene que reorganizar el mundo de los lenguajes y las escrituras, con la consiguiente transformación de los modos de leer, dejando sin piso la obstinada identificación de la lectura con lo que atañe solamente al libro y no a la pluralidad y heterogeneidad de texto, relatos y escrituras que hoy circulan. El cruce de dinámicas que convierte la comunicación en ecosistema , y a este en la mas fuerte diversificación y descentramiento del saber, hace cada día mas manifiesta la esquizofrenia entre el modelo de comunicación que configura una sociedad progresivamente organizada sobre la información y el conocimiento, y el modelo hegemónico de comunicación que subyace al sistema educativo.
La escuela tiene que transformar su modelo de comunicación por lo que tiene que crear un modelo centrado en la secuencia lineal, cuya clave es el encuentro del palimpsesto y el hipertexto.
La escuela deberá incluir los procesos de cambio y transformaciones que vive la sociedad actual y los docentes asumir el reto de los nuevos lenguajes de los medios de la comunicación.
anton van
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
MARTIN BARBERO, Jesús y REY, Germán (Capítulos 2,3,4 y 5) en Los Ejercicios del Ver, Gedisa, 1999. (pp. 20-48).
El des-ordenamiento cultural en el que nos encontramos actualmente se debe al des-centramiento que atraviesa la modernidad. La experiencia cultural latinoamericana del fin del siglo XX no puede ser pensada por fuera de las nuevas estructuras comunicativas de la sociedad, pues ellas configuran buenas partes de sus apuestas y sus pesadillas. Nos referimos a la hegemonía de la razón comunicacional que, frente al consenso dialogal del que se nutre la razón comunicativa, se halla cargada de la opacidad discursiva y la ambigüedad política que introduce la mediación tecnológica y mercantil, cuyos dispositivos agencias el devenir el mercado de la sociedad. El autor señala que el protagonismo de las tecnologías es cada día mayor y es consecuencia de un doble movimiento, el colocarse en cualquier región o país como elemento exógeno y la secularización y desencanto. Se refiere al desencantamiento político y menciona que este transforma el espacio público en espacio publicitario. Las relaciones del malestar cultural con la hegemonía audiovisual responden a movimientos y motivaciones de orden general. Pues el des-orden en la cultura que introduce la experiencia audiovisual atenta hondamente contra el tipo de representación y de saber en que estuvo basada la autoridad. El primer medio que se coloco fue el cine, que hacia visible la modernidad en las experiencias culturales. El medio que desordena las ideas y los limites del campo de la cultura de manera radical es la TV, existiendo tajantes separaciones entre la realidad y ficción, entre espacio de ocio y de trabajo. Busca la experiencia audiovisual. Lo que se busca es una memoria nacional que se edifica sobre la reivindicación patrimonial que estalla, se divide y se multiplica. La TV esta convertida en un reclamo fundamental de las comunidades regionales y locales en su lucha por el derecho a la construcción de su propia imagen, que se confunde así con el derecho a su memoria. La percepción del tiempo en que se inserta/ instaura el sensorium audiovisual esta marcada por las experiencias de las simultaneidad, de la instantánea y del flujo.
La radio vino a ritmar la jornada domestica dando forma por primera vez, con su flujo sonoro, al continuum de la rutina cotidiana. De una punta a la otra al espectro cultural, el flujo implica disolvencia de géneros y exaltación expresiva de lo efímero. Hoy el flujo televisivo se constituye en la metáfora más real del fin de los grandes relatos, por la equivalencia de todos los discursos, la interpenetrabilidad de todos los géneros y la transformación de lo efímero en clave de producción y propuesta de goce estético. La TV es el único medio donde se hacen presentes las contradicciones de la modernidad latinoamericana y se encuentra en crisis la modernidad ilustrada .El autor da como ejemplo a Colombia como país donde es visible la complicidad entre medios y miedo, y escribe diciendo que si la TV atrae es porque la calle expulsa, es de los miedos que viven los medios. Menciona que los miedos provienen de las desigualdades sociales que aumentan la delincuencia y erosionan las identidades de igual manera nos dice que los medios provienen de un orden construidos sobre la incertidumbre y la desconfianza que nos produce cualquier otro( étnico, social, sexual) que se nos acerque en la calle y es compulsivamente percibido como amenaza. Es innegable que la TV es un protagonista de las formas de hacer política y se le considera como un actor decisivo de los cambios políticos. En América Latina es en las imágenes de la TV donde la representación de la modernidad se hace cotidianamente accesible a las mayorías.
El proceso que vivimos hoy no solo es distinto, sino en buena medida inverso: Los medios masivos, cooptados por la TV se han convertido en poderosos agentes de una cultura–mundo que se configura hoy de la manera mas explicita en la percepción de los jóvenes, y en la emergencia de cultura sin memoria territorial, ligadas a la expansión del mercado de la TV , del disco o del video, pero la devaluación no proviene únicamente de las culturas audiovisuales y las transformaciones que la tecnología telemática produce en la identidades sino de la erosión interna que produce la liberación de las diferencias, especialmente de la regionales y las generacionales.
Por más escandaloso que suene, es un hecho cultural insoslayable que las mayorías en América Latina se están incorporando a, y apropiándose de la modernidad sin dejar su cultura oral, esto es no de la mano del libro sino desde los géneros y las narrativas, los lenguajes y los saberes, de la industria y la experiencia audiovisual. Lo que entonces necesitamos pensar es la profunda compenetración que hoy se producen en América Latina entre la oralidad, que perdura como experiencia cultural primaria de las mayorías y la visualidad tecnológica, esa forma de oralidad secundaria que tejen y organizan las gramáticas tecnoperceptivas de la radio y el cine, del video y la TV.
Quizás el más estratégico de los ámbitos des-centrados por la televisión y el computador sea el tradicionalmente constituido por las imbricaciones entre la familia y la escuela. El autor nos habla que en la actualidad los jóvenes y adultos tienen interacciones que no ocurrían en tiempo atrás. En el múltiple desordenamiento que atraviesa el mundo familiar donde se inserta el desorden cultural que la TV introduce. A través de la escuela y utilizando los diferentes paradigmas se le ha hecho frente a la revolución cultural que se introdujo desde la introducción de la imprenta hasta el paradigma de comunicación. Acosados por todos los costados, ese modelo de comunicación pedagógica no solo sigue vivo hoy sino que se refuerza al colocarse a la defensiva desfasándose aceleradamente de los procesos de comunicación que hoy dinamizan la sociedad. La escuela tiene que reorganizar el mundo de los lenguajes y las escrituras, con la consiguiente transformación de los modos de leer, dejando sin piso la obstinada identificación de la lectura con lo que atañe solamente al libro y no a la pluralidad y heterogeneidad de texto, relatos y escrituras que hoy circulan. El cruce de dinámicas que convierte la comunicación en ecosistema , y a este en la mas fuerte diversificación y descentramiento del saber, hace cada día mas manifiesta la esquizofrenia entre el modelo de comunicación que configura una sociedad progresivamente organizada sobre la información y el conocimiento, y el modelo hegemónico de comunicación que subyace al sistema educativo.
La escuela tiene que transformar su modelo de comunicación por lo que tiene que crear un modelo centrado en la secuencia lineal, cuya clave es el encuentro del palimpsesto y el hipertexto.
La escuela deberá incluir los procesos de cambio y transformaciones que vive la sociedad actual y los docentes asumir el reto de los nuevos lenguajes de los medios de la comunicación.
anton van
EL LIBRO Y LOS MEDIOS
Alumno: Martín Sastrè Martínez.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
MARTIN BARBERO, Jesús “El libro y los medios, crítica de la razón dualista” en la Educación desde la Comunicación, Editorial Norma, 2001. (pp. 45-77)
El hecho de que actualmente se tenga otra perspectiva sobre el, como imaginar, crear y ver las cosas se debe a las mutaciones o la reestructuración de la revolución electrónica
Las nuevas generaciones conocen el procesamiento del intercambio entre escrituras tipográficas, audiovisuales y digitales, entre entidades y flujos, así como movimientos ciudadanos y comunidades virtuales. Los académicos piensan que la crisis de la lectura y el empobrecimiento cultural se debe a los medios audiovisuales, piensan que el libro es donde podemos plasmar el modo de pensar y ver las cosas de una manera critica e independiente y lo medios audiovisuales representan frivolidad. Por lo tanto el libro representa un espacio propio de la razón, así como de la reflexión y el argumento, mientras que la imagen es un espacio de las identificaciones primarias y las proyecciones irracionales de las manipulaciones consumistas y la simulación política. La prensa es un espacio público y la imagen viaja hacia lo privado. El debate que existe entre la lectura y la imagen a ganado adeptos en ambas partes mientras algunos intelectuales ideológicos defienden la lectura otros defienden el video. Martín-Barbero clasifica la TV como inculta y frívola piensa que mientras mas vacuo sea un programa mas éxito tiene debido a la fascinación y la capacidad de absorbernos, dejándonos en el trance del hipnotismo que produce el medio audiovisual. Concluye que a las personas cultas el medio audiovisual lo estanca, distrayéndola y robándole sus preciosas energías intelectuales y a las personas ignorantes o analfabetas los ayuda o los deja igual.
La nueva generación se encuentra en un estado de fascinación con el medio audiovisual, las mismas que produjo el cine a generaciones pasadas.
La TV aunque no se reconozca es manejada por el poder y por intereses mercantiles, que arrebatan la creatividad cultural, sobrepasando una banalizad y mediocridad de los programas. La TV así pues constituye el más sofisticado dispositivo de moldear y deformar los gustos populares, el autor solo nos plantea el que hacer con la TV, una sola respuesta apagarla. Ya que la lucha ante la avasallante lógica mercantil manejada por el gobierno, que debe pasar a la sociedad, para construir imágenes de una diversidad cultural, no tocan fondo, un medio que nos evita pensar, nos roba soledad y nos idiotiza.
No cabe entonces la política educativa, ya que algunos nos refuerza la incultura, porque piensan que con la TV no se necesita aprender y la escuela lo que enseña es a leer. A lo que conduce el desencanto letrado, y su travestida metafísica, es finalmente el escamoteo de la política. El libro sigue siendo clave en la primera alfabetización, abre las puertas al mundo de la escritura fonética, la segunda alfabetización abre a las múltiples escrituras que conforman el mundo audiovisual y del texto electrónico. Existen personas que miran la TV para estudiarla y poder así educar el ver y el gusto de los que gozan viéndola.
Existe la cultura desde la que enseñan los maestros y desde la que aprenden los alumnos, pues solo asumiendo a los medios como dimensión estratégica de la cultura hoy podrá la escuela interactuar con los nuevos campos de experiencia surgido de la reorganización de los saberes, los flujos de información y las redes de intercambio creativo y lúdico, con las hibridaciones de la ciencia y el arte, del trabajo y el ocio. La escuela podrá interactuar con los nuevos modos de representación ciudadana, cada día más articuladores de lo local con lo mundial. Debido a que la escuela no constituyen el único lugar legitimo del saber, esto da lugar a que los nuevos modelos sean los medios de comunicación, dedicados completamente a lo mercantil siendo cómplice de esto un sistema educativo incapaz de pensar la envergadura de los cambios culturales que emerge en la relación de los niños y los jóvenes con los medios y las tecnologías audiovisuales e informática.
Los feudos políticos por convenir así separan las políticas en los ámbitos de la cultura y la comunicación del de la educación, por lo tanto la nación se encuentra en las interacciones del ecosistema comunicacional y el sistema político en su indelegable responsabilidad de dinamizar la educación y la creatividad cultural, incluyendo en ambas la invención científica y la innovación tecnológica. Para llegar a esto se necesita que la escuela en todos sus niveles piense en los efectos ideológicos y morales de los medios y más en el ecosistema comunicativo.También necesita que incorpore como objeto de estudio los relatos y las estéticas audiovisuales que configuran la literatura cotidiana de las mayorías. La obscura certidumbre de que la crisis del libro y la lectura remiten en un ámbito mas ancho de cambio cultural , el que conecta las nuevas condiciones del saber con las nuevas formas del sentir, de la sensibilidad y ambos con los nuevos modos de estar juntos, es decir con las nuevas figuras de la socialidad. El libro dejo de ser el centro del universo cultural para desplegarse sobre otras escrituras y textos desde el videojuego al video clip, desde el graffiti al hipertexto. La crisis de la lectura entre jóvenes tiene relación con la seducción que representan las nuevas tecnologías, el viejo miedo a las imágenes se carga hoy de un renovado prestigio intelectual: la espectacularizacion que ellas producen y la simulación en la que nos sumen. Con la presencia de la video grabadora o la computadora hace que el rostro de la educación cambie dándole al colegio prestigio y status moderno, conduciendo a un uso instrumental de los medios o las tecnologías. Utilizan estos medios como ayuda al proceso pedagógico no como estrategia de conocimiento sino que para el alumno pueda atestiguar que aprendió a usarla.
La revolución tecnológica que vivimos no afecta solo por separado a cada uno de los medios sino que esta produciendo transformaciones transversales que evidencian en la emergencia de un ecosistema comunicativo conformado no solo por nuevas maquinas o medios, sino por nuevos lenguajes, escrituras y saberes, por la hegemonía de la experiencia audiovisual sobre la tipográfica y la reintegración de la imagen al campo de la producción del conocimiento. La conversión de los medios en grandes empresas industriales se haya ligada a dos movimientos convergentes. Los medios de comunicación son uno de los más poderosos agentes de devaluación de lo nacional. El modo como los medios se relacionan con los públicos es uno de los cambios más importantes: la transformación de la cultura de masas en una cultura segmentada pues le da una fuente de diversidad de gustos y modos de consumir. En la actualidad los medios construyen una audiencia que tenga uniformidad y simultaneidad de los mensajes. Los docentes tenemos el compromiso de la transformación de los nuevos lenguajes, escrituras y saberes de los medios de la comunicación, para que la educación eleve su calidad.
Sede: Preparatoria abierta Tabasco 03
Tutor: Elsa María Keinrad Ibarguengoitia
MARTIN BARBERO, Jesús “El libro y los medios, crítica de la razón dualista” en la Educación desde la Comunicación, Editorial Norma, 2001. (pp. 45-77)
El hecho de que actualmente se tenga otra perspectiva sobre el, como imaginar, crear y ver las cosas se debe a las mutaciones o la reestructuración de la revolución electrónica
Las nuevas generaciones conocen el procesamiento del intercambio entre escrituras tipográficas, audiovisuales y digitales, entre entidades y flujos, así como movimientos ciudadanos y comunidades virtuales. Los académicos piensan que la crisis de la lectura y el empobrecimiento cultural se debe a los medios audiovisuales, piensan que el libro es donde podemos plasmar el modo de pensar y ver las cosas de una manera critica e independiente y lo medios audiovisuales representan frivolidad. Por lo tanto el libro representa un espacio propio de la razón, así como de la reflexión y el argumento, mientras que la imagen es un espacio de las identificaciones primarias y las proyecciones irracionales de las manipulaciones consumistas y la simulación política. La prensa es un espacio público y la imagen viaja hacia lo privado. El debate que existe entre la lectura y la imagen a ganado adeptos en ambas partes mientras algunos intelectuales ideológicos defienden la lectura otros defienden el video. Martín-Barbero clasifica la TV como inculta y frívola piensa que mientras mas vacuo sea un programa mas éxito tiene debido a la fascinación y la capacidad de absorbernos, dejándonos en el trance del hipnotismo que produce el medio audiovisual. Concluye que a las personas cultas el medio audiovisual lo estanca, distrayéndola y robándole sus preciosas energías intelectuales y a las personas ignorantes o analfabetas los ayuda o los deja igual.
La nueva generación se encuentra en un estado de fascinación con el medio audiovisual, las mismas que produjo el cine a generaciones pasadas.
La TV aunque no se reconozca es manejada por el poder y por intereses mercantiles, que arrebatan la creatividad cultural, sobrepasando una banalizad y mediocridad de los programas. La TV así pues constituye el más sofisticado dispositivo de moldear y deformar los gustos populares, el autor solo nos plantea el que hacer con la TV, una sola respuesta apagarla. Ya que la lucha ante la avasallante lógica mercantil manejada por el gobierno, que debe pasar a la sociedad, para construir imágenes de una diversidad cultural, no tocan fondo, un medio que nos evita pensar, nos roba soledad y nos idiotiza.
No cabe entonces la política educativa, ya que algunos nos refuerza la incultura, porque piensan que con la TV no se necesita aprender y la escuela lo que enseña es a leer. A lo que conduce el desencanto letrado, y su travestida metafísica, es finalmente el escamoteo de la política. El libro sigue siendo clave en la primera alfabetización, abre las puertas al mundo de la escritura fonética, la segunda alfabetización abre a las múltiples escrituras que conforman el mundo audiovisual y del texto electrónico. Existen personas que miran la TV para estudiarla y poder así educar el ver y el gusto de los que gozan viéndola.
Existe la cultura desde la que enseñan los maestros y desde la que aprenden los alumnos, pues solo asumiendo a los medios como dimensión estratégica de la cultura hoy podrá la escuela interactuar con los nuevos campos de experiencia surgido de la reorganización de los saberes, los flujos de información y las redes de intercambio creativo y lúdico, con las hibridaciones de la ciencia y el arte, del trabajo y el ocio. La escuela podrá interactuar con los nuevos modos de representación ciudadana, cada día más articuladores de lo local con lo mundial. Debido a que la escuela no constituyen el único lugar legitimo del saber, esto da lugar a que los nuevos modelos sean los medios de comunicación, dedicados completamente a lo mercantil siendo cómplice de esto un sistema educativo incapaz de pensar la envergadura de los cambios culturales que emerge en la relación de los niños y los jóvenes con los medios y las tecnologías audiovisuales e informática.
Los feudos políticos por convenir así separan las políticas en los ámbitos de la cultura y la comunicación del de la educación, por lo tanto la nación se encuentra en las interacciones del ecosistema comunicacional y el sistema político en su indelegable responsabilidad de dinamizar la educación y la creatividad cultural, incluyendo en ambas la invención científica y la innovación tecnológica. Para llegar a esto se necesita que la escuela en todos sus niveles piense en los efectos ideológicos y morales de los medios y más en el ecosistema comunicativo.También necesita que incorpore como objeto de estudio los relatos y las estéticas audiovisuales que configuran la literatura cotidiana de las mayorías. La obscura certidumbre de que la crisis del libro y la lectura remiten en un ámbito mas ancho de cambio cultural , el que conecta las nuevas condiciones del saber con las nuevas formas del sentir, de la sensibilidad y ambos con los nuevos modos de estar juntos, es decir con las nuevas figuras de la socialidad. El libro dejo de ser el centro del universo cultural para desplegarse sobre otras escrituras y textos desde el videojuego al video clip, desde el graffiti al hipertexto. La crisis de la lectura entre jóvenes tiene relación con la seducción que representan las nuevas tecnologías, el viejo miedo a las imágenes se carga hoy de un renovado prestigio intelectual: la espectacularizacion que ellas producen y la simulación en la que nos sumen. Con la presencia de la video grabadora o la computadora hace que el rostro de la educación cambie dándole al colegio prestigio y status moderno, conduciendo a un uso instrumental de los medios o las tecnologías. Utilizan estos medios como ayuda al proceso pedagógico no como estrategia de conocimiento sino que para el alumno pueda atestiguar que aprendió a usarla.
La revolución tecnológica que vivimos no afecta solo por separado a cada uno de los medios sino que esta produciendo transformaciones transversales que evidencian en la emergencia de un ecosistema comunicativo conformado no solo por nuevas maquinas o medios, sino por nuevos lenguajes, escrituras y saberes, por la hegemonía de la experiencia audiovisual sobre la tipográfica y la reintegración de la imagen al campo de la producción del conocimiento. La conversión de los medios en grandes empresas industriales se haya ligada a dos movimientos convergentes. Los medios de comunicación son uno de los más poderosos agentes de devaluación de lo nacional. El modo como los medios se relacionan con los públicos es uno de los cambios más importantes: la transformación de la cultura de masas en una cultura segmentada pues le da una fuente de diversidad de gustos y modos de consumir. En la actualidad los medios construyen una audiencia que tenga uniformidad y simultaneidad de los mensajes. Los docentes tenemos el compromiso de la transformación de los nuevos lenguajes, escrituras y saberes de los medios de la comunicación, para que la educación eleve su calidad.
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